展覽現場

6月21日，重美術館2025夏季新展“.GIF”如約而至。

“.GIF”作為數字早期圖像格式，以低技術門檻和高傳播效率流行，其循環播放機制成為“變化”觀看方式的隱喻——一種不斷更新的視覺經驗與意義生成方式。此次展覽邀請段少鋒、辛云鵬、孫文杰三位充滿活力的策展人共同策劃，11位 /組藝術家以 AI算法、機械裝置等多元手段創作。作品或互動或疏離，以搖擺、旋轉或細微變化挑戰感知邊界。展覽跳出“動態裝置”傳統框架，強調“運動”作為作品的結構語言，引導觀眾超越對“動”的直覺，重新思考時空與身體感知的關系，呼應社會科技演進中感知持續更新的生存處境。

單元1：“世紀”海報

單元1：“世紀”

單元一圍繞“世紀”主題，指出科技發展下已知范圍擴大，伴隨更多不可知，藝術與肉身面臨困境。千禧年前后的互聯網浪漫與未來恐慌交織，如今只剩記憶與數字化廢墟。展覽單元“世紀”囊括了時子媛、呂連濤、許毅博三位藝術家的作品，呈現了人從自然主義到科學高速發展的異化及技術反思，英文“Vanishing”指肉身體驗消逝，而藝術可表達技術無法觸及的秘密與錯誤。

 《回響室》，時子媛，單元1：“世紀”展廳現場

《等待》，呂連濤，單元1：“世紀”展廳現場

《規定生長2號》，許毅博，單元1：“世紀”展廳現場

單元2：某景中海報

單元2：某景中

這一單元指出裝置藝術無明確歷史線索與審美范式，注重觀眾“在場”及功能化關系美學。其創作離不開社會語境，中國裝置藝術發展曾受 90年代國際雙年展體制影響。裝置藝術需從個人經驗、社會現場等重構語境，發展平行主體性。單元中呈現了羅爽、劉亞洲、宋紫薇、張佳沁&張倫倫四位 /組 89后藝術家的實踐，以“運動”主題激活真實觀看。

《雨刷器》，劉亞洲，單元2：“某景中”展廳現場

《在迷霧中重建》，張佳沁&張倫倫，單元2：“某景中”展廳現場

《電光-晨昏線》，羅爽，單元2：“某景中”展廳現場

《回聲谷》，宋紫薇，單元2：“某景中”展廳現場

單元3：微傾之隙海報

單元3：微傾之隙

單元三以盧克萊修“微妙偏轉”理論為基礎，通過藝術家作品展現非人類中心視角的復合場域。包蓉、郭城、覃小詩、張茂，四位藝術家以精微動作、材料響應及偶然性事件，構筑具身行動的藝術場景，強調世界在細微偏移中生成，觀者也成為偏移的一部分，探討變化與創造力的本質。

《不懼迅雨，不畏疾風》，覃小詩，單元3：“微傾之隙”展廳現場

《抽象神諭生成器》，郭城，單元3：“微傾之隙”展廳現場

《雨中跳舞》，包蓉，單元3：“微傾之隙”展廳現場

《環形：沙丘》，張茂，單元3：“微傾之隙”展廳現場

展覽主創及部分參展藝術家合影

下午四點，開幕儀式拉開帷幕，吸引過百位嘉賓到場觀看。重美術館館長歐陽星、策展人段少鋒、孫文杰和藝術家許毅博先后致辭，各自分享了對于此次展覽的獨到觀點。致辭環節過后，策展人與藝術家引導觀眾沉浸式參觀展覽。開幕儀式由重美術館展覽總監季鈺程主持。

展覽現場

據悉，展覽將展出至2025年10月8日。（圖片來源：重美術館）