當代唐人推出朱金石等四位亞洲重磅藝術家群展，泰當代·湖畔藝術畫廊新展啟用
當水墨的氤氳與油彩的層疊共振，當物質的記憶在時間中凝固又流動，藝術始終是一場跨越媒介與時代的對話。
本期《周末去哪兒》重點向大家推薦六場即將開幕的新展。
在北京，重點關注當代唐人藝術中心《物質性的記憶：時間與蛻變之美學》展，匯聚朱金石、沈文燮（Shim Moonseup）、川俁正（Tadashi Kawamata）、申美璟（Shin Meekyoung）四位亞洲重磅藝術家的作品，呈現藝術家們以各具特色的物質性為基石所建構的獨特觀念世界；798藝冠空間帶來“羅爾純、戴士和油畫作品展”，觀眾可以借由兩位杰出藝術家的作品，欣賞到油畫藝術的純正和經典韻味。
推薦關注南京美術館“無限之限——中國當代油畫研究展”，展覽匯聚的藝術家人數眾多，可視為對中國架上繪畫未來發展的一次集體追問，也是對中華優秀傳統文化創造性轉化的禮贊；上?！爱敶犯瘛袊幕囆g發展促進會水墨實驗研究專業委員會邀請展”將在泰當代·湖畔藝術畫廊開幕，展覽開幕之日也是畫廊啟動之時，觀眾在看展之余，不妨打卡這座新藝術空間。
1.當代品格——中國文化藝術發展促進會水墨實驗研究專業委員會邀請展
推薦語——上海泰當代·湖畔藝術畫廊4月25日正式啟用，看展之余打卡新空間！
作為泰當代·湖畔藝術畫廊正式啟用的首場展覽，展覽匯聚了王冬齡、李津、劉慶和、陳建輝、蔡廣斌、張正民、劉西潔、武藝、林海鐘九位當代水墨重量級藝術家，旨在通過對藝術家個案進行研究，探索其水墨觀念和筆墨實踐。
遠香湖，泰當代·湖畔藝術畫廊，俯視圖，2024
當代品格水墨展，泰當代畫廊展覽現場，2025
此外，出于展覽環境和學術氛圍的需要，展覽還特邀藝術家蕭長正先生的八件木質材料的抽象雕塑作品，希望從空間與平面交融的角度，促使展覽的視覺與思維產生更深的心理邏輯。
展期：2025年4月26日-7月26日
展覽地點：泰當代·湖畔藝術畫廊（上海嘉定區遠香湖滬宜公路2755號9幢）
2.無限之限——中國當代油畫研究展
本次展覽以“無限之限”為學術主題，既是對架上繪畫未來發展的追問，也是對中華優秀傳統文化創造性轉化的禮贊——那些根植于東方智慧的文化基因，正以油彩為媒介，在當代生活的土壤中蓬勃生長。
南京美術館立足自身學術定位發起本次展覽，以“傳統為根，當代為翼”的策展思路，讓“無限之限”的美學追問，在美術館的空間中獲得回應。
穿藍裙子的女士 75x56cm 靳尚誼
手機 57x99cm 朝戈
展期：2025年4月18日-5月18日
展覽地點：南京美術館1、2展廳（秦淮區四條巷12號）
3. 物質性的記憶：時間與蛻變之美學
朱金石，《杜甫塔-一》，布面油畫，180x160cm，2023
推薦語——朱金石、沈文燮（Shim Moonseup）、川俁正（Tadashi Kawamata）、申美璟（Shin Meekyoung）四位亞洲重磅藝術家的作品齊聚
沈文燮，《呈現》，布面丙烯，260 × 582 cm，2015
群展“物質性的記憶：時間與蛻變之美學”，匯集朱金石、沈文燮（Shim Moonseup）、川俁正（Tadashi Kawamata）、申美璟（Shin Meekyoung）四位亞洲重磅藝術家的作品，探索物質性如何與時間及多重關系交互作用，呈現藝術家們以各具特色的物質性為基石所建構的獨特觀念世界。
藝術與物質性之間的關系，往往水乳交融、難以分割。然而在當代藝術中，物質性不僅作為構成元素出現，亦演變為構建作品基本內涵的重要觀念。材料不再是承載表達的被動媒介，而是站在藝術構思的起點，化作承載轉化、解構、記憶與時間性的語言。
申美璟，《繪畫系列-22010》，綜合材料，畫框、肥皂、清漆，36.3 ×41.3 ×6cm，2022
川俁正，《毀滅系列 No.46》，木合板上木材和丙烯顏料，310 × 459 × 28 cm，2020
展期：2025年4月26日- 6月18日
展覽地點：當代唐人藝術中心北京第一空間
4. 雪泥鴻爪——羅爾純、戴士和油畫作品展
羅爾純 《樹》50x60cm 布面油畫 1988年
展覽呈現了羅爾純與戴士和先生的近三十幅油畫精品，記錄了他們行走世界各地的所見所感，或日常瞬間的自在捕捉。二位藝術家對自然與生活的特殊觀察和張力松弛的表現欲望交織在作品與展廳中，在彼此呼應間形成了一場跨越時空的“對話”。
戴士和《黑河 湖畔下午》布面油畫 60x80cm 2014年
展期：2025年4月19日-5月11日
展覽地點：798藝冠空間
5.彌——張曉雪個展
有生命的東西必須作為現象出現，張曉雪的此次個展體現了一個明顯的轉向：由形式到內容，由自然生發到文化關懷，由個體生命到集體宿命。
張曉雪《桃之夭夭》整體及局部 240cm×30cm 布面油畫 2025
張曉雪的藝術天賦在于她對形式的準確把握，雖然她在青少年時期所展露的藝術天份與求學階段所經過的藝術訓練使她獲得了對這個世界以形式立法的能力，但她仍執著于以最本初的自己來認知世界，帶著她獨特的個人感受，以柔軟的、感知的方式去觸碰并表達這個世界。在自然的生發與順遂的成長過程中逐漸孕育出個人的藝術語言與風格。在近期的創作中，她開始回歸自然，在獲取靈感同時將自己的感覺賦還自然，回歸傳統，重新回到了架上，并以“石”為意象入畫。
張曉雪《彌》 尺寸可變 絹紙、水色、機器等綜合材料 2025
展期：2025年4月26日-6月4日
展覽地點：北京槐軒HUAIXUAN
6.松風無盡——譚長德山水畫展
當松風穿越宣紙的經緯，氤氳的不僅是自然的天籟，更是南岳千年文脈的心跳。這種天人合一的藝術境界，正如清代唐岱《繪事發微·自然》所言：“以筆墨之自然合乎天地之自然，其畫所以稱獨絕也?！?/p>
譚長德《冰雪之光》240cm×200cm 2022年 入選第五屆全國中國畫展覽
譚長德《衡山積翠》68cm×68cm 2024年
展期：2025年4月26日-5月6日
展覽地點：中國美術館2號展廳
【編匯_臺馨遙，圖片源自主辦方和網絡】
