鹽田千春、安妮卡·易、康劍飛等藝術家重磅個展領銜 走，趕展去！
本周末，鹽田千春、安妮卡·易、康劍飛等藝術家重磅個展領銜。無論是沉浸在印象派的色彩斑斕中，還是探索當代藝術的多元表達，亦或是回望經典與傳統的深刻對話，都將為你帶來一場視覺與心靈的雙重盛宴。
從康劍飛的“木已成宙”到黃一山的“室內的標點”，從葉劍青的“棲居的維度”到劉旭光的“天壤間”，每一場展覽都是一次與藝術家靈魂的對話，一次對自我與世界的重新審視。這個周末，不妨放下忙碌，走進美術館，讓藝術點亮你的生活，讓靈感在春日里自由生長。
1.安妮卡·易：另一種進化
安妮卡·易，“另一種進化，或置身其中”展覽現場，三星美術館，首爾，2024。圖片由藝術家、三星美術館與格萊斯頓畫廊提供。攝影：安德烈亞·羅塞蒂。
本次展覽首次于亞洲對韓裔美國藝術家安妮卡·易的藝術實踐進行了全面展示。在過去的十余年間，安妮卡·易因其所謂的“感官的生物政治”，即對于文化和生物作用如何塑造感官體驗的探尋，而備受國際藝術界的關注。展覽將展出她最新創作的作品以及早期作品的精選，全方面呈現其獨特的藝術世界。
展期：3月22日-6月15日
展覽地點：UCCA尤倫斯當代藝術中心
2.鹽田千春：靜寂之空
鹽田千春（Chiharu Shiota）大型個展“靜寂之空”（Silent Emptiness），藝術家根據紅磚美術館的空間與環境，挖掘并使用東方元素與在地材料，創作出一系列全新特定場域裝置。此次展覽以她獨特的東方哲思與跨文化經驗為脈絡，將東方哲學中的“空”轉化為可觸可感的視覺沉思，并在鹽田千春的藝術生涯中尋找新的坐標。
展期：3月23日-8月31日
展覽地點：紅磚美術館
3.木已成宙：康劍飛作品展
此次展覽完整呈現中央美術學院教授康劍飛自1995年至今的創作軌跡，全面展示其三十年藝術探索的重要作品，是其藝術歷程中極為重要的一次大型個展。展覽由北京實創科技園開發建設股份有限公司主辦，壹美美術館承辦，并特邀當代藝術理論家和策劃人、美國匹茲堡大學教授高名潞擔綱策展人。
《飛翔》 50×70cm 木刻 1995
《混雜的世界》 117×158.6cm 木刻、水粉、木盒、綜合材料 2021 四川美術學院美術館館藏
此次展覽是對康劍飛藝術歷程的一次系統性回顧，旨在引發觀者對于圖像、媒介，與自我表達之關系的深思，并由此帶領觀者感受從木這一媒介所映照出的社會生態中的蓬勃生命力。正如本次展覽名“木已成宙”所喻，從木中窺見小我，觀得世界。
展期：3月20日-5月18日
展覽地點：壹美美術館
4.黃一山個展“室內的標點”
黃一山個展“室內的標點”由策展人崔燦燦擔綱策劃。展覽將展出包含繪畫、手稿、紀錄片等多種媒介的近百件作品。
黃一山《搬沙發》，板上綜合材料，240×180cm，2019?藝術家與新氧藝O2art
展覽分為9個單元，有十幾件全新的作品，時間跨度從2012年至今。結構上，以黃一山創作步驟和實驗性工作開篇，藝術家的數十年間的自我隱喻結尾。中間穿插著藝術家反復描繪的主題畫中畫、鏡中鏡、故事中故事、窗和風景系列，以及黃一山作品中材料與敘事、空間與工藝的緊密關系，南方、城市與工業化對藝術家的影響。
展期：3月22日-6月1日
展覽地點： 松美術館
5.葉劍青個展“棲居的維度”
重美術館推出藝術家葉劍青藝術創作30年最重磅個展“棲居的維度”。
展覽涵蓋了葉劍青不同時間、不同系列的代表作品。含蓄深沉的青藍棕褐色調中，葉劍青用杰出的繪畫能力，從禮贊天地開始，逐漸延展他對生命棲居的多維感悟：對當代人生存處境的反思，對本土傳統的回望和眷戀，對滋養萬物、孕育人類的大自然的由衷感恩，對不可見的超驗之維的心靈感應，對生命終極歸宿的發問……富有感染力的美學能量中，引發觀者的共鳴和遐思。
展期：3月23日-5月25日
展覽地點：重美術館
6.“劉旭光：天壤間”個展
劉旭光，天地，200×205cm，1994年，墨、礦物質顏料、銹、骨膠、蛋清、畫布（圖片來源：東京畫廊+BTAP）
展覽展出藝術家劉旭光的29件代表性作品。藝術家1994年的作品也在展覽中亮相，回溯創作之路，可以看到他用中國哲學方法探索當代藝術實踐的成果。
展期：3月28日-4月26日
展覽地點：東京畫廊+BTAP
7.古田記憶·春曉新生——景山公園2025春季油畫藝術展
2025年3月16日上午，由文化和旅游部藝術發展中心、中央美術學院、北京市公園管理中心聯合主辦的“古田記憶·春曉新生——景山公園2025春季油畫藝術展”開幕式在北京景山公園觀德殿舉行。
本次展覽旨在借助藝術的多元形式與獨特魅力，以藝術的視角呈現革命圣地，讓觀眾在美育的浸潤中感受紅色文化的精神內涵，賦予紅色題材以全新審美體驗。
展期：3月16日-3月26日
展覽地點：景山公園觀德殿
8.印象·派對：POLA 美術館藏印象派藝術展
本次展覽由上海博物館和日本 POLA 美術館合作策劃，是 POLA 美術館在海外最大規模、最高級別的展覽，匯集莫奈、雷諾阿、塞尚、梵高、高更、馬蒂斯、畢加索等30余位藝術家的近70件經典之作，全景式呈現印象派藝術的開端、發展、興盛以及對后世藝術的持久影響。
《蓬塔旺樹下的母與子》，保羅·高更，1886年
《戴圍巾的女子》，亨利·馬蒂斯，1936年
除了19、20世紀名家作品外，本展亦呈現了杉本博司、草間彌生等當代藝術家的創作，通過照片、影像、裝置等媒介詮釋他們的先鋒探索。值得一提的是，展覽還將陳列部分中國畫家的作品，解讀20世紀初中國和日本藝術家之間的交流。
