著名畫家毛焰和何多苓的作品聯展5月18日在炎黃藝術館內的北京環碧堂畫廊開幕，展覽將持續到6月13日。
從中央美術學院油畫系畢業的第二年，毛焰以《小山的肖像》一畫拿下了首屆廣州當代藝術雙年展的學術獎，時在1992年，初露鋒芒的毛焰年僅24歲。兩年后的第二屆中國油畫展上，毛焰以他的畫家朋友沈小彤為藍本創作的《佇立的青年》，又使他站在了大獎作者之列，此畫完整展現了毛焰在藝術上的野心和造型上的精湛技藝，那些背景色調里干凈燦爛的迷離氛圍也一度令人驚嘆，同時為毛焰本人帶來了大范圍的贊譽，他對畫面的控制能力幾乎達到了面面俱到，又不失罕見的才華，很明顯他花費了巨大的精力，毛焰的聰明感悟使他的作品從此值得期待，這也是今天認為他是天才的人主要就集中在畫家群的原因，他對完美的追求足以讓同類藝術家有了深深的壓力。1997年在北京的“肖像性質”展是產量很少的毛焰作品的一次集中展示，十幾張作品里毛焰所展示的是繪畫的新高度。為人津津樂道的《我的詩人》畫的是他的朋友韓東，韓東認為被丑化的同時，更多的人以為描繪了詩人的精神世界。眾所周知：像，是容易的，一旦藝術家多花了點心思，也就不會太像被描述物了。毛焰畫的不是這些人，而是他們的藝術。他對素描的熱愛，用黑和銀兩種顏色完成的作品和他的油畫相得益彰，構成了一個完整、優秀的藝術家個人。
說到何多苓，就一定要回到1980年初掀起的傷痕美術浪潮，經歷了“文革”對藝術的政治大一統之后，伴隨著一本叫《楓》的小說，美術界開始反思傷痕累累的精神世界，以羅中立、程叢林和何多苓為代表的畫家異軍突起，四川美術學院的藝術家群引領了時代的風騷，和羅中立的《父親》一樣，何多苓的《春風已經蘇醒》、《青春》同為那個年代的典范之作，當年僅以500元人民幣被中國美術館收藏的《春風已經蘇醒》，而今的市場估價不下100萬元！當’85新潮來臨和往后的現代藝術大展風波中，架上繪畫的風光似乎被掩蓋了，這一階段何多苓創作了影響深遠的兩套連環畫——《帶閣樓的房子》和《雪雁》，在《連環畫報》上出現，而今已是洛陽紙貴。1994年的首屆批評家年度提名展上，蟄伏已久的何多苓拿出了嶄新的作品，同年在臺灣的畫廊主辦下有了在中國美術館舉辦的“何多苓畫展”，這是重出江湖的重要一步，此前的寶島，何多苓同樣名滿天下，他的細致畫風深入人心，早已是拍賣場上炙手可熱的人選。
毛焰對《春風已經蘇醒》感情頗深，并承認受其影響，而何多苓的新作也會看到毛焰的痕跡，他們是純潔的友誼關系，并惺惺相惜，至少在對三菱吉普車的共同趣味上可見一斑，眼下的聯展就是兩位畫家中的畫家的友誼見證和學術確認。